藏族主要居住在中國青藏高原上的西藏以及青海、甘肅、四川、雲南等省、區,人口為3870068人(1982年統計)。信奉喇嘛教(屬大乘佛教)。藏語屬漢藏語系藏緬語族藏語支,有衛藏、康、安多3個方言區。衛藏方言區包括西藏全境(除昌都地區外);康方言區包括四川甘孜州,西藏昌都地區,雲南迪慶州,青海玉樹州;安多方言區包括青海海南、黃南、海西、海北、果洛等州,四川阿壩州,甘肅甘南州。藏族人民創造瞭燦爛的民族文化,在文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建築藝術等方面,都有豐富富的文化遺產。早在12、13世紀前後,即出現瞭論述藏族民族音樂的專著,如薩迦班達智·貢格堅贊的《論西藏音樂》等。寺廟中至今保存並使用藏族的古老圖形樂譜──央移譜。藏族傳統音樂特色鮮明,品種多樣,包括民間音樂、宗教音樂、宮廷音樂3大類。民間音樂可分為民歌、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂、器樂等5類。衛藏、康、安多3大方言區的民間音樂在風格上有明顯的差別,樂種亦不盡相同。宗教音樂包括誦經音樂、宗教儀式樂舞羌姆、寺院器樂;宮廷樂舞嘎爾隻傳於拉薩佈達拉宮及日喀則紮什侖佈寺。民間音樂在傳統音樂中居主要地位。

央移譜

  民歌 包括山歌(牧歌)、勞動歌、愛情歌、風俗歌、頌經調等。

  山歌 衛藏地區稱“拉嚕”、康地區稱“嚕”、安多地區稱“勒”,是在山野間自由演唱的歌曲。山歌音域寬廣,節拍、節奏自由,旋律起伏較大,悠長高亢,極富高原特色。安多地區的山歌當地亦稱為酒曲。牧歌流行於牧區,與山歌音樂特點相近。山歌、牧歌有多種曲調,結構多為上下句體,常用羽、徵、商、宮五聲(或六聲)調式。甘孜山歌《阿中》是具有代表性的一首。

《阿中》

  勞動歌 藏語稱“勒諧”,種類甚多,幾乎在各種勞動中都有特定的歌曲。有的節奏鮮明,與勞動動作緊密配合,如打青稞、挖土、打墻等;有的節奏較為自由,如放牧、犁地、擠奶等。勞動歌有獨唱、齊唱及一領眾和等形式。

  愛情歌 包括情歌、情茶歌等。情歌安多地區稱“拉伊”,衛藏地區稱“嘎嚕”。情歌音樂有的較深情,有的較開闊自由,接近山歌風格。情茶歌藏語稱“克加”,流傳於雲南中甸等地,是在青年男女們聚會、飲茶以表達愛情時唱的歌,包括招呼歌、進門歌、對歌、感謝歌、告別歌等。

  風俗歌 包括酒歌、猜情對歌、婚禮歌、箭歌、告別歌等。

  ①酒歌。藏語稱“羌諧”,流傳於藏區各地,在節慶聚會敬酒時唱。安多地區的“則柔”,甘南地區的“格兒”,都屬酒歌一類。各地酒歌的演唱形式不同,有的邊舞邊唱,有的隻唱不舞。音樂開朗熱情,多為宮調式。如下例:

《格桑達瓦那》

  ②猜情對歌。衛藏地區稱“次加”、康地區稱“葉莫”或“戈莫”,安多地區稱“諧莫”等,是藏族青年相聚娛樂或作占卦遊戲時所唱的歌,流傳廣泛。四川藏族區青年遊戲時常以戒指作為卜卦的信物,因此亦稱“箍箍卦”。猜情對歌的音樂輕松活潑,常用五拍子與四拍子的混合拍,以宮、羽、徵調式為常見。

  ③婚禮歌。各地的婚禮歌及演唱形式不同,大致包括接親歌、離傢歌、途中歌、迎親歌等。其中有的旋律悠長,有的歡快帶有舞曲性質。

  ④箭歌。藏語稱“達諧”,主要流行於西藏林芝地區,亦稱“工佈箭歌”,春夏之際,在林卡耍壩子時演唱,是射手們誇耀弓箭及射箭技術所唱的歌。唱時伴以舞蹈動作。音樂中常用附點音、三連音和切分音,清新明快。

  ⑤告別歌。流行於四川丹巴等地,在送別貴客、親友時由中、老年婦女演唱。歌曲誠摯動人,多用包含變宮音與清羽音的七聲羽調式。

  頌經調 亦稱六字真言歌。藏語稱“瑪乃”,是信佛群眾在寺院朝拜神佛時唱的,各地有不同曲調。

  此外,兒歌的旋律簡潔明快,節奏跳躍活潑。苦歌,藏語稱“覺嚕”,音樂速度徐緩,旋律哀傷淒婉。札木聶(六弦琴)彈唱,主要流行於西藏日喀則、林芝,以及甘肅甘南等地。音樂較清新活潑,略帶舞曲特色,多用羽調式。其他還有催眠歌、問答歌、詼諧歌等。

  歌舞音樂 藏族民間歌舞形式多樣,特色鮮明。歌舞曲的唱詞內容廣泛,如歌頌日月星辰、山河大地,贊美婦女的容貌服飾,思念親人,祝福相會,祝頌吉祥如意以及宗教信仰等內容。從50年代起,群眾又編唱瞭許多反映新生活的歌詞。

  果諧 一種古老的歌舞形式,意為圓圈歌舞,流傳廣泛,薩迦地區稱“索”,工佈地區稱“波”或“波強”,藏北牧區、康地區、安多地區稱“卓”或“果卓”(俗稱鍋莊)。果諧多在節日喜慶、勞動之餘和宗教儀式上演唱,參加者相互拉手扶肩,邊唱邊舞,不用樂器伴奏。西藏地區果諧的音樂樸素、熱情,結構簡練,一般由慢歌段和快板段兩部分組成,後者是前者旋律的簡化和緊縮,以腳頓地為節,作為樂曲的前奏、間奏及結尾。以娺拍為主,但在前奏、間奏、結尾中常出現變化節拍。多數樂曲以五聲調式為基礎,個別樂曲為六聲、七聲音階;常用宮、羽、徵調式。康地區流傳的卓,有的在慢歌段前加散板領唱,擴大成三部結構;慢歌段中多運用三連音、五連音、切分音、附點音及裝飾音,音樂渾厚深沉,快歌段旋律簡練,節奏鮮明,音樂矯健而富於動力。四川的嘉戎藏族地區流行的鍋莊,分大鍋莊、小鍋莊兩種,常用七聲羽、角調式。除自然音外,旋律中常出現變奏或清羽音,音樂風格獨特。如下例:

《成年人相愛》

  堆諧 為西藏西部地方的歌舞。堆是高地的意思,指雅魯藏佈江流域由日喀則以西至阿裡整個地區。堆諧在拉薩地區極為盛行,最初隻用札木聶伴奏,後發展為小型樂隊伴奏。堆諧的結構由前奏、慢歌段、間奏、快歌段、結尾組成,慢歌段音樂優美開朗,快歌段采用緊拉慢唱的手法,使音樂歡快緊湊。堆諧的前奏、間奏與結尾的曲調基本固定,但慢、快歌段的旋律各不相同。多用宮調式,亦有羽、商調式,曲中常出現宮、羽調式交替,結尾處由主調向下屬調轉調成為堆諧特有的終止式。下例是堆諧曲調的片斷:

《堆諧》片段

  弦子 藏語稱“頁”、“伊”或“康諧”,流行於康、衛藏地區。由於歌舞時男子用牛角胡或二胡在隊前領舞伴奏,故稱弦子。弦子發源於四川巴塘,巴塘弦子以曲調優美,曲目豐富,舞姿舒展而著稱。弦子的音樂極富歌唱性,結構簡練,多為羽調式,徵、商調式次之,樂曲中常出現調式交替。歌曲以6個音節為一句,以4句為一首;多數曲調可自由填唱新詞。如下例:

《阿扣向巴》

  囊瑪 主要流行在拉薩地區。囊瑪的音樂基本上由中速的引子、慢板的歌曲及快板的舞曲3部分組成。歌曲部分的音樂典雅優美,演唱時伴以簡單舞蹈動作;舞曲部分熱情活潑,舞蹈輕快舒展,表演者隻舞不唱。引子的曲調基本固定;舞蹈部分各曲大同小異,多數為商調式,個別樂曲結束於羽、宮調式;歌曲部分的曲調各不相同,有些歌曲中有近關系轉調;伴奏形式與堆諧相同。

  諧欽 流傳於西藏拉薩、山南、日喀則、阿裡等地區的古老儀式歌舞形式,多在隆重節日或儀式時演唱。諧欽一般由帶有標題的歌舞曲多首組成,首尾樂曲分別稱為“諧果”(引子)及“紮西”(吉祥),每首歌舞曲由慢板及快板,或由慢板、中板、快板組成,音樂古樸熱情。歌詞內容有人類起源、歷史傳說、贊頌祝福等。

  熱巴諧 流行於康巴地區的流浪藝人表演的歌舞。包括鼓鈴舞、雜耍、歌舞劇、木棒舞、鹿舞、刀舞、熱巴弦子等多種表演形式。熱巴弦子音樂與民間流行的弦子相同,鼓鈴舞音樂包括散板的男聲領唱及慢板齊唱,音樂熱情優美,富於魅力。

  此外,還有流行於西藏地區的卓諧(鼓舞),流行於雲南中甸地區的雄沖、卓見,流行於甘南地區的多底舞、嘎巴舞等。

  說唱音樂 藏族說唱音樂有仲諧、折嘎、喇嘛瑪尼等數種,多由民間藝人和僧人演唱。

  仲諧 意為講故事的歌,有說有唱,流傳甚廣,內容多為長篇民間故事或敘事詩,如《格薩爾王傳》、《藏嶺·尼麥貢覺》等。唱腔數量甚多,大多具有朗誦性特點,結構多為上下句組成的樂段及其變化重復。

  折嘎 是貧苦流浪藝人乞討時,或遊方僧人化緣時表演的一種說唱音樂。多用牛角胡琴伴奏,自拉自唱。有的藝人隻用木棒做道具,一面說唱,一面表演動作。唱詞有的講述故事,有的即興編詞,多為頌贊主人的吉利話。音樂簡單樸素,具說唱特點。

  喇嘛瑪尼 是一種古老的說唱形式。演唱者多為尼姑或民間藝人,他們張掛起描繪佛經故事的軸畫,向群眾說唱畫中故事。

  戲曲音樂──藏戲 藏戲包括西藏藏戲(阿吉拉姆)、安多藏戲(南木特)、德格藏戲、昌都藏戲等4個劇種,各劇種的唱腔、音樂、表演、服飾等具有不同特色。西藏藏戲及安多藏戲流傳較廣,影響較大。西藏藏戲歷史悠久,其起源可追溯到8世紀赤松德贊時期,在桑鳶寺落成典禮上,藝人們將藏族民間舞與佛經故事結合成為一種啞劇式的跳神儀式。過去藏戲在廣場演出,伴奏隻用鼓與镲,以人聲為演員幫腔。中華人民共和國成立以來,藏戲被搬上舞臺,並對唱腔、樂隊等進行瞭改革,豐富瞭藏戲音樂的表現力。

  西藏藏戲的傳統結構共分3部分,第1部分“頓”,為開場白;第2部分“堆”,是正戲;第3部分“紮西”,是祝福吉祥如意的結尾歌舞。藏戲傳統唱腔均為節奏自由的散板,分為“達仁”(長調)、“達通”(短調)、“擋魯”(反調)、“覺魯”(悲調)、“諧木朗達”(民歌型唱腔)5種,另有民歌、舞曲若幹。其中,長調、短調在各個劇目中因人定曲,唱腔以人物命名,各有區別,不能任意換用。唱腔多達數十種,有些旋律大同小異。反調、悲調和民歌型唱腔等是通用唱腔,任何劇目和人物均可使用。唱詞多為7~9字為一句,每兩句為1段。“雄瑪朗達”的頭尾是唱段,中間是朗誦性韻白,唱詞字數較自由,根據需要掌握。

  西藏藏戲音樂與諧欽(大型歌舞)及後藏民歌有密切聯系。藏戲唱腔中極有特色的“真固”唱法(一種裝飾性花腔)源於酒歌和後藏民歌。藏戲的人聲幫腔,主要是重復唱腔樂句的結尾部分。藏戲唱腔的音域一般在八度以內,女聲以真聲演唱,音區多在g1e2之間;男聲采用真假聲結合的唱法,音區較高,常在b1b2之間;男女聲演唱都側重運用腦後音的唱法,行腔高亢嘹亮。

  器樂 藏族民族樂器種類繁多,彈撥樂器有札木聶、揚琴;弓弦樂器有牛角胡、貼琴、根卡、胡琴、熱瑪琴等;吹管樂器有豎笛、骨笛、大號、號、嗩吶、銅笛、海螺、口弦、竹笛、泥笛等;打擊樂器有大鼓、熱巴鼓、達瑪鼓、巴郎鼓、鑼、镲、串鈴等。其中的札木聶、牛角胡、大號、豎笛最富有特色。札木聶即六弦琴,據傳已有600~700年歷史,是民間歌舞堆諧、囊瑪和札木聶彈唱的主要伴奏樂器。牛角胡,藏語稱“比汪”或“比庸”,與二胡形制相似,但琴筒用牛角制成,主要為弦子及折嘎伴奏。由於琴弓較短,演奏時凡旋律中的長音,均奏成八分音符的同音反復,並在弱拍上加用大二度或小三度的倚音或復倚音,形成弦子音樂的主要特色。豎笛、骨笛流傳於牧區。豎笛用木制,骨笛用鷹腿骨或羊腿骨制成,音區高,音量小,聲音尖細,常用以吹奏牧歌曲調。大號,藏語稱“同欽”,銅制,管身無孔,長約3米,下端有大喇叭口,能吹出基音及五度泛音,音量宏大,多用於寺院儀式活動及藏戲音樂中。

  中華人民共和國成立以來,特別是在1958年西藏進行民主改革以後,藏族音樂文化有瞭很大發展。各地區已先後成立群眾藝術館及專業文藝演出單位,如西藏自治區歌舞團、西藏藏劇團、青海省民族歌舞團及各省(區)所屬州(專區)、縣一級的文工團、隊等,在創作、演出、收集整理民族、民間音樂等方面進行瞭大量工作。著名藏戲藝人有紮西頓珠(已故)、阿瑪次仁等;《格薩爾王傳》說唱藝人有仲克紮巴玉梅等;民間歌手有阿麥惹(已故)、窮佈珍(已故)、安妮等。歌唱傢才旦卓瑪,作曲傢白登朗吉、格桑達吉,指揮傢俄珠多吉等,是建國後培養出來的專業音樂工作者。漢族作曲傢羅念一等長期紮根高原,為發展民族音樂事業作出可貴貢獻。