曲藝曲種-百科詞條

　　中國各地流行的曲藝形式，具有各自不同的藝術表現手法、音樂曲調和表演方式，因而構成瞭品種繁多、藝術特徵各不相同的曲藝曲種。

　　曲藝，自從作為一種說唱藝術形成以來，就存在著這種藝術形式的發展和流變的過程。在這個過程中，既有不斷的興替，也有不斷的繼承和革新。唐代變文的音樂曲調，到北宋就漸已不為人們所知瞭，而它的說唱相間和七言詩贊的文體，仍在宋、元以來的陶真、詞話、彈詞、鼓詞中因襲傳遞下來。宋、金的諸宮調、唱賺的音樂曲調，雖然在戲戲曲中留下一些影響，但在元代以後也已不能按其曲體規模完整地演唱瞭。然而這種以曲牌聯套體演唱的體制，通過明代民間廣泛流傳的小曲，到清代初年又以小曲加引子、尾聲的形式，逐漸演變成為近代的牌子曲一類的曲種。宋代的說諢話、合生、商謎一類含滑稽玩諷的曲藝形式，流傳時間也都不長，曲目內容沒有流傳下來。但這些滑稽、諷刺的藝術手段，包括其技巧、手法等，在後代其他曲藝形式中依然繼續使用。到瞭近代，又從以隔壁戲形式演出的“象聲”基礎上，產生出瞭相聲這一新的曲種，並繼續吸收民間笑話、戲曲中的插科打諢等藝術因素，而得到新的發展。從這些曲藝藝術形式發展流變的過程中可以看到，在歷史上總是不斷有一些曲種逐漸僵化，而趨向沒落；同時也不斷有一些新的曲種萌生、發展起來。這種流變的因素是復雜的，大體上可以歸納為兩種因素：一方面，一個具有生命力的曲種，總在不斷發展，在社會生活的影響下，不斷吸收新的養料，如音樂曲調、藝術表現手法、表演方式以及新的作品等，用來充實自己，提高自己。這是發展的內在因素；另一方面，有一些古老的曲種，或是從外地傳入的曲種，采用當地新鮮的語言，吸收當地當時流行的音樂曲調，創造為當地當時的群眾所喜聞樂見的作品，而使曲種富於新的生命力。這是發展的外在因素。一個曲種如果在內容、形式兩方面都已經僵化，失去吸收新鮮養料的能力，它就會趨向沒落。

　　現代流傳的繁多的曲藝曲種，從它們各自的形成到發展、演變的過程來看，主要有以下3種類型：

　　1.由古代的曲藝形式通過流傳和不斷的繼承革新而演變、發展起來的曲種。如評話、彈詞、道情、小曲、蓮花落等，起源都相當古老，流傳到不同地區以後，都由於采用瞭當地的方言，吸收瞭當地的音樂曲調，創造瞭為當地聽眾喜聞樂見的作品，從而不斷得到發展。

　　2.由當地的民歌或戲曲曲調發展起來，形成說唱藝術的曲種。如粵曲、五句落板、粵東漁歌、山東柳琴、四川金錢板、南豐香鈸等，這些曲種地方色彩濃厚，流傳地域不廣。

　　3.由於廣泛吸收為自身的藝術特征所需要的藝術手法、技巧等而形成起來的曲種。如相聲、獨腳戲等。

　　現代流傳的曲藝曲種，根據1982年的調查，初步統計為341種。其中漢族的曲藝曲種，按其主要的藝術風格可以大致分為評話、鼓曲、快板、相聲四大類。少數民族的曲藝曲種，由於各具不同的民族特色和歷史源流，還難於分類。

中國現代曲藝曲種表