荷蘭畫傢，風格派的代表。1872年3月7日生於阿默斯福特，1944年2月1日卒於美國紐約。其早期作品得益於17世紀的荷蘭傳統繪畫，後在象徵主義和印象主義中吸收瞭營養。1908年以前創作瞭大量介於印象主義和後印象主義之間的繪畫。1908年創作的油畫《紅色的樹》，保留瞭具體物象的輪廓，色彩和構圖富有表現力，屬於表現主義的作品。其間，他主要畫樹、靜物、河岸、海景和建築物。自1912年初至1914年7月，他在巴黎居住，沉醉於立體主義，在《有薑罐的靜物》和教堂的寫生生素描中有所反映。回荷蘭後他拋棄立體主義。在1913年的油畫《線與色的構成》中，采用新的空間處理法，而從幾幅《防波堤與海》的變體畫中，興趣又轉向幾何形符號式的繪畫，走到瞭幾何抽象的邊緣。1919～1938年，蒙德裡安住在巴黎，後又在倫敦短期逗留，1940年遷居紐約直到逝世。
從20世紀初開始，蒙德裡安從事純幾何形的抽象畫創作，在平面上把橫線和豎線加以結合，形成直角或長方形，並在其中安排原色紅、藍、黃，時而有灰色。他認為：人類今天離開物質向精神方向發展，“作為純粹的精神表現，藝術將以一種凈化的，即抽象的美學形式來表現它自己。”隻有抽象的形式，才能“避免個別性和特殊性，獲得人類共通的純粹精神表現。”以後，作品中的線條和四方形的數目逐漸減少，灰色被排除出畫面，原色也減到一至二種，所占的面積也比以前小。20年代中期的《黃與藍》(1925)顯示出獨特的風格，這種風格一直延續到晚年。到美國後，受美國生活的影響，畫中表現出爵士音樂的節奏，反映出繁鬧的都市生活中安寧和不平靜的情緒，其中最典型的是油畫《百老匯爵士樂》(1942～1943)。