戲曲劇種。也稱河南梆子、河南高調。因早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶“謳”，又叫“河南謳”。在豫西山區演出多依山平土為臺，當地稱為“靠山吼”。
豫劇在聲腔上屬梆子腔系，據清李綠園於乾隆四十二年(1777)成書的《歧路燈》和乾隆五十三年(1788)《杞縣誌》記載，當時本地梆子戲已在開封、杞縣一帶盛行，並曾與羅戲、卷戲合班演出，稱為“梆羅卷”。藝人相傳，豫劇最早的傳授者為蔣門、徐門兩傢，蔣門在開封南面的朱仙鎮鎮，徐門在開封東面的清河集，都曾辦過科班。後在開封一帶的，形成祥符調；傳至商丘一帶的，形成豫東調；流入洛陽的一支，發展為豫西調；流入漯河的一支，被稱為沙河調。另據同治年間，朱仙鎮《重修唐明皇宮碑》記中所說，當時捐款的78個戲班，分屬於商丘、許昌、新鄉等地，足見其流佈之廣。在上述4個支派中，以祥符調的力量最為雄厚，它與沙河調、豫東調比較接近，一般統稱為豫東調，以商丘、開封為活動中心，在發聲上多用假嗓，音域較高，俗稱“上五音”。豫西調以洛陽為中心，多用真嗓、音域較低，俗稱“下五音”。前者激越、輕快，後者悲涼、纏綿。1927年後，出現瞭女演員王潤枝、馬雙枝、陳素真、常香玉等，她們先後在開封等城市演出中，吸收瞭墜子、大鼓、京劇的一些唱腔、劇目和表演；又有樊粹庭、王鎮南等為陳素真、常香玉等編寫瞭一批新戲，使豫劇的舞臺藝術發生瞭顯著變化。1938年後，常香玉在豫西調的基礎上，吸收豫東調的一些唱腔，突破界限，形成新的流派，陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等，也各以自己獨特的風格卓然成傢。小生趙義庭、須生唐喜成、黑臉李斯忠也成為各具特色的名演員。1949年以後，河南豫劇院三團，以演現代戲為主，創作瞭許多新戲新腔，並培養出一批以演現代戲見長的演員，如高潔、魏雲、柳蘭芳、馬琳、王善樸等。豫劇一向以唱功見長，唱腔流暢，節奏鮮明，近幾年來演員多以真聲演唱，所以一般都能做到吐字清晰，行腔酣暢，易於為觀眾聽清。加之表演細膩，真切感人，文辭通俗易解，故一躍而成為梆子腔系中最吸引觀眾的劇種。如今，豫劇除遍及本省外，又傳播到鄰近各省及甘肅、青海、天津、吉林、江蘇、新疆、西藏等省、市、自治區，並在各地組成瞭不少專業劇團。
豫劇唱腔結構為板式變化體。主要板式有5類:①慢板類，包括慢板、金鉤掛、連環扣等；②二八板類，包括二八、慢二八、花臉二八、快二八、緊二八、緊打慢唱等；③流水板類，包括流水、慢流水、快流水、流水聯板等；④飛板類，包括飛板、滾白等；⑤其他板類，包括狗嘶咬、呱噠嘴、垛子、大小栽板等。伴奏樂器，過去有“一鼓二鑼三弦手，梆子手鈸共八口”組成場面之說，現在主要伴奏樂器有板胡、二胡、三弦、月琴、皮嗡、笛子、嗩吶、琵琶及鼓板、梆子、大鑼、二鑼、手鈸等。伴奏所用的曲牌共300餘種。豫劇的音樂曲調流暢，節奏鮮明，文場柔和舒暢，武場熾烈勁切，藝術風格豪邁激越。
豫劇的腳色行當分:①四生，包括老生、大紅臉、二紅臉、小生；②四旦，包括青衣、花旦、老旦、彩旦；③四花臉，包括黑臉、大花臉、二花臉、三花臉。據1956年統計，傳統劇目有647個。過去常演劇目：生行有《斬子》、《罵閻》、《渭水河》、《哭頭》、《跑坡》、《臨潼山》等；旦行，豫東有《打金枝》、《罵金殿》、《曹莊殺妻》、《牧羊卷》，豫西有《打漁殺傢》、《玉虎墜》、《劉全進瓜》、《抱琵琶》；黑臉有《鍘郭槐》、《鍘包勉》、《鍘美案》、《牌坊斷》；花臉有《黑下山》、《紅下山》等；醜（三花臉）有《借妻》、《閻王樂》、《掛門牌》、《對哆囉》等。此外，還有一些語言樸實風趣，鄉土氣息濃鬱的小戲，如《王金豆借糧》、《老於婆勸架》、《借缸》、《推磨》、《賣苗郎》。1949年以來，整理、改編的傳統戲有《紅娘》、《花木蘭》、《穆桂英掛帥》(見彩圖)、《破洪州》、《秦香蓮》、《對花槍》、《唐知縣審誥命》、《花打朝》、《梵王宮》等；創作、改編的現代戲有《朝陽溝》（見彩圖）、《劉胡蘭》、《李雙雙》、《人歡馬叫》等。其中《花木蘭》、《穆桂英掛帥》、《唐知縣審誥命》(《七品芝麻官》)、《秦香蓮》（《包青天》）、《朝陽溝》、《人歡馬叫》等均攝制成影片。
豫劇《穆桂英掛帥》(馬金鳳飾穆桂英)
豫劇《朝陽溝》(魏雲飾銀環，常香玉飾拴保娘)
《劉胡蘭》劇照（柳蘭芳飾劉胡蘭）