瓜地馬拉雖然是最古老的印第安民族戲劇《拉比納爾的武士》的誕生地，但由於殖民地時期印第安文化的長期中斷，使民族戲劇未能得到發展。
殖民主義統治時期，直到17～18世紀，教會才在宗教節日期間允許印第安民族演西班牙聖禮劇，同時也讓表演傳統的印第安民族歌舞。
除此之外，18世紀40年代還發現瞭另一部在民間口頭流傳的古代印第安民族戲劇，名叫《薩伊科霍爾》，它具有情節、人物、對白、舞蹈和音樂，但是是僅存下少數片斷。
19世紀西班牙浪漫主義戲劇的興起，影響瞭許多拉丁美洲國傢。在危地馬拉，也有劇作傢寫作諷刺當代社會現象的喜劇，把諷刺的矛頭指向庸俗的金錢婚姻。
1821年，危地馬拉成為獨立國傢，但是專制的獨裁統治，嚴重地壓制著思想和文化，使民族戲劇得不到發展。20世紀20年代以後，幾位民族戲劇的劇作傢嶄露頭角。A.D.佈拉科（1894～1937）在1918年首次演出喜劇《雲中》，1923年演出兒童劇《哥倫比娜愛花》，1938年又演出喜劇《花園裡的玫瑰花掉瞭花瓣》，揭示瞭中產階層的苦悶，帶有傷感的浪漫主義情調。浪漫主義色彩更為濃烈的是拉法埃爾·巴列，作品有《咖啡花》。以道德觀念為主題的是馬克西莫·索托·阿爾（1871～1944）的劇本《母親》。
30年代，出現瞭短暫的民主政治氣氛，文化活動一時活躍起來。“三十年一代”的作傢逐漸脫離現代主義，而傾向於現實性較強的風俗主義。他們同情印第安民族的處境，並且描繪瞭印第安人的多彩生活。著名小說傢拉法埃爾·阿雷瓦洛·馬蒂內斯(1884～1975)寫瞭3幕詩劇《恩多爾的公爵們》，描寫英國宮廷內的陰謀和鬥爭。諾貝爾文學獎金獲得者M.A.阿斯圖裡亞斯（1899～1974）寫瞭兩部劇本：《邊界會議》，取材於古代印第安部落與西班牙征服者的鬥爭；《索魯納》，反映資本主義制度與印第安民族意識的矛盾。
M.馬西科維特雷·伊·杜朗(1912～ )，也屬於“三十年一代”的作傢，他自組劇團，上演危地馬拉劇作傢的作品。他在自己的作品中探索新的技巧，運用瞭意大利喜劇的一些手法，如《雜技團的幽靈》（1935）。M.加利奇(1913～ )在戲劇方面有許多貢獻，早期作品傾向於風俗主義，如《四壁之間》，後來又從印第安民族古代傳說中汲取素材進行創作，如《固佈·卡基赫老爺》。同時他還寫瞭社會批評和爭取民主的具有強烈政治意義的作品，如《黃色列車》和《難消化的魚》(1961)。
擁有更多觀眾的滑稽劇，在30年代以後，也從內容到形式具有瞭民族的特色。1934年，馬裡亞·路易莎·阿拉貢演出瞭她的《危機中的買彩票者》，反映當時嚴重的經濟危機。卡洛斯·希隆·塞爾納則除瞭以古代印第安民族傳說為題材的悲劇《依赫基克》，還寫瞭以當代印第安民族生活為題材的滑稽劇《堂埃米斯帝基奧之死》。
近年來，新一代的劇作傢中比較突出的有：H.卡裡略，已經演出瞭《性愛的街》和《稻草人的心》兩出戲；利希亞·貝納爾，在自己風格抽象而具有象征性的劇本《井中之石》和《埃裡爾，你的翅膀》中扮演主要角色；何塞·阿爾塞1959年演出瞭以宗教故事為題材的《使徒》。
參考書目
C.Solorzano，Teatro guatemalteco contemporaneo，Madrid，1964.